七龙珠电光火石3出招表（七龙珠电光火石3连招表）
豆瓣十月热门电影榜单上一直有一部新电影。
Sir看着它从出新到出分；从备受期待到口头批评，分数慢慢下降...最后在朋友圈吵了一架。
不是因为太刺眼了。
也许，我们已经离这道光太远了。
七龙珠电光火石3招表
《新奥特曼》
シン・ウルトラマン
重制奥特曼初代的庵野秀明。
Sir在2019年第一次听到这个消息时也很兴奋。
一个是圆谷公司(奥特曼版权所有者) 向圆谷英二致敬的东宝大手笔，让初代回归大银幕。
另一个是庵野秀明亲自操刀。
尤其是后者，日本最著名的动画师之一，被粉丝称为“痞子”，二十多年前就被《新世纪福音战士》系列封神了。
当然，也有很多担忧。
那是庵野秀明，一个能在TV版搞意识流的人。
会不会继续在奥特曼里任性，填满一堆私货和表达？会不会让重制版不上不下，争议不断？
事实证明，这些坑根本不能说，只能说是完全猜测。
安野秀明亲自担任策划和编剧。EVA时期，他与安野的搭档是导演。他还邀请了长泽雅美、西岛秀军、斋藤工等演员参加《新奥特曼》。
在日本票房超过40亿日元，成为奥特曼系列历史上最成功的商业电影。
但在口碑上却收获了两极分化，老粉丝打高分，偏路观众各种吐槽。
(有趣的是，在海外的评价中，许多给低分的人会觉得它缺乏深度)
作为一个曾经为奥特曼写过长篇大论的人(链接)。
Sir想说一些可能不太合适的话。
若以长度计算“光”。
新奥特曼所有的纠结和争议都只是IP持续传输过程中奥特曼短暂偏离的“波纹”。不是结束，而是痛苦。
01
先放下一句可能得罪粉丝的话。
重置奥特曼的《新·奥特曼》并不是一部好电影。
是的，Sir强调了“电影”。
初代的设定很简单。
1966年推出的特别电视剧《奥特曼》讲述了M78星云的光巨人奥特曼在地球上与人间体相遇融合，与人间体一起守护地球，打败了想侵略地球的怪物和外星人，最终为保护地球和平献出生命的故事。
它不仅创造了英雄奥特曼的形象，而且还创造了奥特曼系列的叙事惯例。因此，“奥特曼打小怪物”的嘲笑使该系列在接下来的半个世纪里持久。
但在《新奥特曼》中，剧场版试图在两个小时内展现奥特曼从地球到死亡的所有情节。
113分钟，五次打怪物的段落出现在马观花地。
当这些段落拼接在一起时，“电影感”被彻底打破。
首先文戏。
每一个战斗场景之间的文戏衔接，生硬乏味。
祸威兽特设对策室(以下简称“祸特对”)的朋友与奥特曼之间的羁绊和关系，缺乏足够的铺陈。
它就像剧集的精剪版，但没有拍成剧集。
所以铺垫少了很多，比如球员之间的关系，人与奥特曼的羁绊，奥特曼的转型...
所有粉丝都需要自觉激活死记忆脑补。
没有记忆？
那，看打斗。
与过去的特拍相比，电影中CG制作的怪兽场景也失去了奥特曼系列的仪式感。
明明用CG，又在打斗，搞“向原作致敬”，结果很多动作戏看起来都像儿戏。
以上只属于剧本和规划层面。
更大的技术门槛。
先给大家展示几个镜头：
剧中大量的人物，要么从远处的角落窥视，要么是近景大特写，以及各种低位、仰角的使用。
什么效果？
关于Sir的观感。
很有品味，很了解粉丝。
但是没有“电影”，也没有必要。
因此，它给新奥特曼带来了争议。
男性凝视。
看了豆瓣评论区，Sir发现了这一层。
仔细一看，确实有一定的嫌疑。
一些粉丝争辩说，低位摄影和巨大的女性都是原创场景。
Sir专门找到了比较。
的确是致敬。
然而，新版特别增加了让女主多次拍屁股的设计，以及她穿裙子踢大楼的桥段，以及被拍视频形成网络暴力的情节。
与旧版穿制服的巨大化相比，只能说这种设计是一种致敬。
至少，现在肯定会冒犯女性观众。
一说一，被骂不冤。
节奏过快，故事单薄，打斗不愉快，人物拍摄风格严重，漫画生硬地嫁接到电影...
《新奥特曼》不是一部好电影。
尤其是普通观众。
当然。
只是为了“普通观众”。
02
这是一部优秀的“粉丝作品”。
面对球迷，无论是奥特曼的球迷，还是庵野秀明的球迷。
新·奥特曼有许多亮点。
说奥特曼。
许多人批评新版奥特曼取消了经典倒计时灯的设计，并将其改为配色。
与人类融合前为银灰色，融合后为红色，能量低为深绿色。
但事实上，这可能是对奥特曼形象原设计师成田亨原画的致敬。
△ 图源：奥特曼吧
而家庭式的打斗，也是对奥特曼电视版初代的呼应。
当时演员穿的皮套是潜水服改制的，打斗的动作设计现在看起来很笨拙。
踢、抱、摔、扔、用掌劈等都是主要技能。
在新版本中还原：
抱摔。
△ 上：1966版，下：2022新版，下同
过肩摔。
在真假奥特曼的段落(原TV第18句“行星兄弟”)中，新版本几乎是一对一的重现。
双方的特写，然后真奥特曼，假奥特曼反击掐脖子，挡住另一只手，捏跳，真奥特曼的手在对方的头上，手痛，握手。另一边吃了痛苦，飞了起来，想逃跑，真奥特曼迅速发射了光线。
除此之外，新版电影剧情还串联了五个故事:原电视中的第三个字“科特队进攻”、第九个字“电光火石作战”、第18个字“行星兄弟”、第33个字“禁止语言”和最后一个字“再见奥特曼”，带来了一些老粉丝熟悉的名场:
巨大的女队员，真假奥特曼。
而粉丝们津津乐道的“大人”——炎头队长沙福林的出场，更是令人惊讶。
△ 佐菲（Sophia）奥特曼宇宙中的强者因翻译而被戏称为沙福林
不要怪路人喜欢奥特曼粉丝。《新奥特曼》确实是粉丝观众的作品。
没完。
庵野秀明标志性的“私货”，虽然迟到了。
除了向奥特曼宇宙起源的奥特Q致敬外，《新世纪福音战士》的使徒们还直接复制了怪物出现在日本的混合剪辑。
其实那些恶心的镜头更像是庵野秀明熟悉的动画分镜转制。
最后，奥特曼打杰顿的场景相当不错《EVA》式的恢弘。
甚至配乐的鹭巢诗郎也是《EVA》的御用。
我还记得在2016年的《新哥斯拉》中，安野秀明展示了日本社会对哥斯拉出现的反应——会议、争吵、推诿、害怕尿液，然后继续开会、争吵。
对日本政府官僚主义的全方位嘲讽，几乎把灾难怪兽片拍成了政治电影。
而且他在《新奥特曼》中也没有放过这一点。
外星人来袭，日本政府的反应，各种政治梗。
自嘲是附庸国，美国派兵的军费坚持让美国出去，首相与外星人达成合作，希望在全球政治上占上风。
更不用说庵野秀明在《新世纪福音战士》中一直在讲的母题了。
自我认知和身份混乱。
只是在《新·奥特曼》中，认知被奥特曼本人所取代。
一个神是如何一步步决定守护人的。
即使最后，佐菲扮演了“反派”角色的改编，也对应了庵野秀明在《巨神兵》中表达的意思。
恐惧是上帝的本质。
庵野秀明试图塑造奥特曼“非人类”的一面，重建他与人类的羁绊。
“堕落”的神。
他保护人类是因为他被个人行为所感动和感兴趣。他毫不犹豫地违反戒律，与人类融合，阅读和理解人类的知识和文化。
面对政府的威胁，他也毫不留情地表现出了上帝的一面。
对比是佐菲的选择，属于神的视角。
人类有威胁奥特曼的可能，所以作为一个高等文明，他们应该被清除。清除它们与130亿生命中的任何一个都没有什么不同。
此外，消灭人类不是出于情感，而是理性的判断。
你觉得很熟悉吗？
同样的想法也在《三体》中传达。
对一个文明最高的敬意就是杀死它。
这也让《新奥特曼》作为一部重制作品，完成了主题的自洽。
让它更像是庵野秀明的《新》奥特曼篇(类似于《新》哥斯拉篇)，而不仅仅是新版奥特曼。
所以站在这个角度。
即使作品有这么多问题和门槛，Sir仍然认为这是一部优秀的粉丝作品。
它披着奥特曼的脸，讲着庵野秀明的里子，双手抓住。
双手还算硬。
03
回到开头的问题。
当《新奥特曼》上线时，大家都面红耳赤，到底在吵什么？
是粉丝的守护，还是观众被冒犯？
不。
真正想吵架的是。
我们应该对2022年奥特曼的作品有什么正确的期待？
请注意，这不是相信光的问题，而是如果这种光仍然想要生存，它应该如何传递。
当然，粉丝们希望看到他们喜欢的东西被更多的人喜欢，可以是真实的，可以一个接一个地复制；普通观众也希望在旧IP中找到更多精彩的东西，跟上《纽约时报》的步伐，比如特效进步，比如更聪明的想法。
而这种定义权，却是每个观众都想掌握在自己手中的，这就是争吵的根源。
几乎所有的作品都重启了，创作者必然会面临门槛。
但说得罪奥特曼粉丝的话。
奥特曼特拍系列，穿着皮套打斗的设计，打怪物拯救地球的套路...在2022年，技术水平和审美标准都注定很难赢得大多数人的青睐。
我们记忆中的光没有消失。
因为光从来都不是静止的。
新的设定，新的人物，新的故事逻辑，新的价值表达……它终究会改变。
不接受这种创新，再伟大的IP也只是自娱自乐。
就像这一次的奥特曼一样，与其说安野秀明在拍摄奥特曼，不如说他只是用奥特曼的设定讲述自己的故事，讨论自己的表达。
借鸡生蛋？
不，目前是双赢。
因为票房证明了这一点，《新奥特曼》是奥特曼系列商业成就最好的作品。
根据披露的消息，这个系列应该有三部曲。
在它结束之前，所有的争论都只能是老IP重启路上的痛苦。
幸运的是，它的第一步还是响了。
已经超过了很多重启失败的作品。
当然，路人也会有疑问。
2022年了。
为什么很多人还是为了笨拙的皮套、特效和重复的故事套路，而追得津津有味？
正是这种纯洁。
奥特曼的第一代创作者作为一部供向作品，都牢记一个原则。
因为是给孩子看的，所以要特别认真。我们都是梦想家，是给孩子希望和未来的伟人。这样想，觉得我们所做的一切都是有意义的，再累也是值得的。
这种信念是奥特曼半个世纪火的保证。
成年人认为我们看到的是皮套人打架。
其实呢？
开始可能是。
直到今天，追逐这道光的人终于发现了。
在皮套下，那始终如一的表达：
和平、正义、善良、勇气、人与人、人与自然的和谐，保护地球和弱点
每一个喊着“相信光”的人，关于奥特曼，都有自己的白月光。
然而，不仅仅是奥特曼在那道光里。
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编辑助理：吉尔莫陀螺
